음악지도
하트어택 앤드 바인 (1980)
하트어택 앤드 바인의 가사가 향하는 곳과 실제로 만든 곳을 한눈에.
웨이츠는 이 앨범을 익숙한 방식(칼, 포크, 숟가락)에서 벗어나려는 시도로 설명했고, 타이틀 곡을 작은 돌파구로 여겼음.
지도에서 보기핵심 장소
하트어택 앤드 바인을 녹음한 곳 (1980)
녹음 장소 할리우드 사운드 — 이 앨범은 1980년 6월 16일부터 7월 15일까지 캘리포니아 할리우드의 필웨이즈/하이더 스튜디오 B에서 녹음됨. 이 점은 해당 녹음 장소를 가리킴. Google 지도 · Apple 지도
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앨범 이야기
개요
- 톰 웨이츠의 일곱 번째 정규 앨범
- 1980년 9월 9일 발매, 소속 레이블은 애실럼 레코즈
- 웨이츠가 애실럼 레이블에서 낸 마지막 앨범
- 웨이츠는 이 앨범을 자신에게 전환점이 된 과도기 작품으로 봄
- 책 『죽기 전에 반드시 들어야 할 1001장의 앨범』에 수록
배경
- 이후 음악적 실험을 더 밀어붙이는 방향을 가리킴
- 타이틀 곡은 나중에 스크리밍 제이 호킨스가 녹음
- 「온 더 니켈」은 같은 이름의 랄프 와이트 영화를 위해 녹음됨
- 「온 더 니켈」은 1985년 미니시리즈 『디 애틀랜타 차일드 머더스』의 주제곡으로 쓰임
- 장뤼크 고다르가 1983년 영화 『퍼스트 네임: 카르멘』에 「루비스 암스」를 사용
- 브루스 스프링스틴이 「저지 걸」을 라이브로 연주하고 이를 회고 앨범 『Live/1975–85』에 수록
- 1981년 8월 24일 웨이츠가 무대에 올라 스프링스틴과 「저지 걸」을 함께 부름
녹음
- 1980년 6월 16일부터 7월 15일까지 캘리포니아 할리우드 필웨이즈/하이더 스튜디오 B에서 녹음
- 크레딧상 레코드 회사는 B.H. 프로덕션
- 엔지니어는 본스 하우, 마스터링은 엘렉트라 사운드 레코더스
- 웨이츠가 보컬, 일렉트릭 기타, 피아노 연주
- 밥 알시바와 제리 예스터가 현악·오케스트라 편곡과 지휘를 맡음
- 플라스 존슨이 테너·바리톤 색소폰, 빅터 펠드먼이 퍼커션, 차임, 글로켄슈필 연주
출처: en.wikipedia.org · www.discogs.com
수록곡
| 1 | Heartattack and Vine | 4:51 |
| 2 | In Shades | 4:25 |
| 3 | Saving All My Love for You | 3:42 |
| 4 | Downtown | 4:45 |
| 5 | Jersey Girl | 5:12 |
| 6 | ’Til the Money Runs Out | 4:26 |
| 7 | On the Nickel | 6:20 |
| 8 | Mr. Siegal | 5:15 |
| 9 | Ruby’s Arms | 5:36 |
출처: musicbrainz.org
아티스트
활동
- 톰 웨이츠는 1949년 12월 7일 캘리포니아 포모나에서 태어난 미국의 싱어송라이터, 음악가, 음악 감독, 배우다.
- 거친 목소리, 냉소적인 가사, 연극적인 무대로 알려졌으며, 블루스, 재즈, 블루그래스, 보드빌, 컨트리를 록과 섞었다.
- 가사는 기이하고 잊힌 인물과 장소를 그리며, 낭만과 유머도 함께 보여준다.
- 1971년 로스앤젤레스에서 매니저 허브 코언과 계약하며 데뷔했고, 앨범 Closing Time(1973)이 좋은 평을 받았다.
- 1974년 이글스가 Ol' 55를 커버하며 성공을 거둠.
- 1980년대 중반 Swordfishtrombones, Rain Dogs, Frank's Wild Years는 아시일럼을 떠나 아일랜드 레코드에서 낸 절충적 편성의 작품이다.
- 아내 캐슬린 브레넌과 함께 윌리엄 S. 버로스와 만든 The Black Rider 등 뮤지컬에 참여했고, 연극 활동도 병행했다.
- 프랜시스 포드 코폴라, 짐 자무시, 로버트 올트먼, 테리 길리엄의 영화에 출연했으며, 코폴라의 Coup de cœur 음악을 맡았다.
- 1993년 Bone Machine과 2000년 Mule Variations로 그래미상을 받았고, 2011년 록 명예의 전당에 헌정됐다.
- 광고 사용을 일관되게 거부했으며, 이를 무시한 여러 기업을 상대로 소송에서 이겼다.
출처: fr.wikipedia.org
평
발매 당시
- 롤링 스톤의 스티븐 홀든은 여러 면에서 이 앨범을 비판함
- 비판 대상은 웨이츠의 보컬 방식과 발라드에 깔린 병적인 페이소스
- 홀든은 웨이츠가 대부분의 사람이 에덴동산에서 찾을 아름다움보다 더 많은 아름다움을 거리의 하수구에서 찾는다고 씀
- 홀든은 웨이츠를 독특하고 사랑스러운 작은 재능이라고 부름
재평가
- 웨이츠는 1983년 레코드 매거진 인터뷰에서 이 앨범을 평소 방식에서 벗어나려는 시도였다고 말함
- 타이틀 곡은 야드버즈식 퍼즈 기타와 브러시 대신 스틱으로 연주한 드럼을 써서 돌파구가 되었다고 설명
- 책 『죽기 전에 반드시 들어야 할 1001장의 앨범』에 수록
기록
- 미국에서 톰 웨이츠 앨범 중 가장 많이 팔린 작품
- 빌보드 200에 3주간 머묾
- 빌보드 200 최고 순위 96위
- 애실럼 레코즈에서 낸 마지막 앨범
출처: es.wikipedia.org · en.wikipedia.org
여담
- 타이틀 곡은 스크리밍 제이 호킨스가 녹음했고, 그 버전이 1993년 리바이스 광고에 웨이츠의 허락 없이 쓰여 웨이츠가 법적 대응 끝에 합의금을 받음
- 앨범의 작업 제목은 White Spades였으나, 음반사가 잘 팔리지 않을 것으로 보아 웨이츠가 제목을 바꿈
- 웨이츠는 이 앨범이 칼, 포크, 숟가락을 쓰지 않으려는 시도였다고 말함
- 브루스 스프링스틴이 「저지 걸」을 라이브로 연주했고, 웨이츠는 1981년 8월 24일 무대에서 함께 노래함
출처: en.wikipedia.org · fr.wikipedia.org
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