음악지도

타임 아웃 오브 마인드 (1997)

타임 아웃 오브 마인드의 가사가 향하는 곳과 실제로 만든 곳을 한눈에.

마이애미에서 프로듀서 대니얼 라노이스와 녹음된 이 앨범은 딜런의 부활을 이끌었지만, 정작 딜런 본인은 앨범의 사운드에 불만을 드러냈다.

핵심 장소

마이애미 크라이테리어 스튜디오 녹음 (1997)

녹음 장소 크리테리아 스튜디오 — 플로리다주 마이애미의 크라이테리어 스튜디오는 딜런이 1996년 겨울 미네소타 농장에서 쓰기 시작한 곡들을 녹음하기 위해 예약됨. 이 스튜디오가 앨범과 연결된 녹음 장소이며, 프로듀서 대니얼 라노이스와의 세션도 마이애미와 관련됨. Google 지도 · Apple 지도

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앨범 이야기

개요

• 밥 딜런의 서른 번째 스튜디오 앨범
• 1997년 9월 컬럼비아 레코드를 통해 발매
• 싱글 CD와 바이닐 더블 스튜디오 앨범 두 형태로 발매
• 바이닐 더블 앨범은 1975년 The Basement Tapes 이후 처음
• 프로듀서 대니얼 라노이스가 만든 분위기 있는 사운드, 라노이스는 딜런의 과거 협업자
• 딜런은 자서전 Chronicles: Volume One에서 라노이스의 마이크 배치와 믹싱 방식을 자세히 설명
• 딜런은 라노이스의 프로듀싱 방식을 긍정적으로 언급했으나 이 앨범의 사운드에는 불만을 표함
• 이후 앨범은 딜런 본인이 직접 프로듀싱

배경

• 많은 팬과 평론가에게 1980년대 음악적 정체성을 두고 겪은 고전 끝의 예술적 복귀작으로 여겨짐
• 직전 오리지널 앨범 Under the Red Sky(1990)는 평단과 상업 면에서 실망스러운 성적
• 이후 포크 커버 앨범 Good as I Been to You, World Gone Wrong과 MTV Unplugged 발매
• 1996년까지 새 곡의 조짐은 없었음
• 1996년 겨울 미네소타 농장에서 이 앨범을 이루는 새 곡들 작업 시작
• 녹음을 위해 플로리다주 마이애미의 크라이테리어 스튜디오 예약
• 찰리 로즈와의 TV 인터뷰에서 라노이스는 딜런이 가사 작업으로 밤늦게까지 깨어 있던 일을 회상

녹음

• 드물게 스튜디오에서 일부 곡을 데모로 녹음, 투어 밴드 멤버들이 참여
• 1997년 1월 공식 앨범 세션이 시작될 때까지 가사 수정 계속
• 1989년 Oh Mercy 이후 두 번째 딜런과 라노이스의 협업
• 찰리 패튼, 리틀 월터, 리틀 윌리 존 등 초기 블루스 연주자의 영향을 원함
• 라노이스가 섭외한 캐디 캐시달러, 브라이언 블레이드와 짐 켈트너, 밥 브리트, 듀크 로비야드, 어기 마이어스, 짐 디킨슨 참여
• Oh Mercy에도 쓰인 소니 C37A 마이크 사용
• 두 팀의 연주자와 서로 다른 시각의 두 프로듀서로 세션은 전혀 체계적이지 않음

표지

• 표지는 라노이스가 찍은 녹음실 안 딜런의 흐릿한 사진

출처: en.wikipedia.org

수록곡

출처: musicbrainz.org

아티스트

결성

• 1941년 5월 24일 미국 미네소타주 덜루스에서 로버트 앨런 지머먼으로 태어남. 미네소타주 히빙에서 자람.
• 1961년 1월 음악 활동을 위해 뉴욕으로 이주함.
• 캐럴린 헤스터 앨범에서 하모니카를 연주한 뒤 컬럼비아 레코드와 계약함. 데뷔 앨범 Bob Dylan은 1962년 발매됨.

멤버

• 솔로 가수. 오랜 기간 더 행크스/더 밴드, 톰 페티 앤드 더 하트브레이커스 등의 밴드와 함께했고, 베이시스트 토니 개니어가 이끄는 투어 밴드와 활동함.

주요 활동

• The Freewheelin' Bob Dylan(1963)으로 주목받음. "Blowin' in the Wind" 등 저항곡이 민권운동과 반전운동의 상징가가 됨.
• Bringing It All Back Home, Highway 61 Revisited(1965), Blonde on Blonde(1966)에서 전기 악기를 써 포크 팬들의 논란을 불러일으킴.
• 1966년 오토바이 사고 이후 약 8년간 투어를 중단함. 이 시기 더 밴드와 함께 녹음한 곡들이 Basement Tapes로 발표됨.
• 1970년대 후반 기독교로 개종해 복음 음악 앨범을 냄. Time Out of Mind(1997)로 올해의 앨범 그래미상을 받음.
• 1988년부터 Never Ending Tour를 이어감. 아카데미상과 그래미상 10회 수상. 2016년 노벨 문학상 수상.

출처: en.wikipedia.org

평

발매 당시

• 빌리지 보이스의 로버트 크리스고: 훅은 딜런의 유령 같은 보컬이며 오래된 소재를 새롭게 해석한 것
• 크리스고는 밴드의 고요함이 클랩턴의 461 Ocean Boulevard의 나른한 펑크를 떠올리게 하지만 성적 긴장은 없다고 평함
• 올뮤직 수석 편집자 스티븐 토머스 얼와인: 노래는 쓰라리고 체념적이며, 라노이스의 흐린 불길한 사운드가 딜런의 연주와 자주 충돌한다고 평함
• NY Rock 웹사이트의 쿡 영: 노래들을 훌륭하다고 평하고 두 장의 앨범이 섞인 듯한 앨범이라고 설명
• 엘비스 코스텔로: 환상적인 앨범이며 딜런이 만든 가장 좋은 앨범일지도 모른다고 평함

재평가

• 픽포크의 그레이슨 헤이버 커린은 2018년 회고에서 이 앨범이 딜런을 거의 하룻밤 사이에 쓸모없어 보이던 아이콘에서 현명하고 연륜 있는 선지자로 바꿔 놓았다고 씀
• 커린은 라노이스의 프로듀싱이 딜런의 목소리를 지나치게 왜곡하고 이펙트 속에 묻어 버렸다고 비판
• 마이클 그레이: 일부 트랙은 딜런을 메아리 속에 묻어 목소리의 디테일을 들을 수 없게 만든다고 씀
• 알렉스 로스: 가장 좋은 곡들은 설명할 수 없을 만큼 웃기며 연주에 짓궂은 즐거움이 있다고 씀

기록

• 딜런의 컴백 앨범으로 널리 환영받음
• 미국 판매량은 곧 플래티넘을 넘었고 베스트셀러 차트에 29주 머묾
• 영국 판매량은 골드 돌파
• 세계 최고 순위는 노르웨이 2위
• 1998년 그래미에서 올해의 앨범, 최우수 컨템포러리 포크 앨범, 그리고 Cold Irons Bound로 최우수 남성 록 보컬 퍼포먼스 수상
• 롤링 스톤 500대 명반 410위(2012년)
• 팝 앤 조프 비평가 투표와 업트 매거진에서 올해의 앨범으로 선정
• 1001 Albums You Must Hear Before You Die 수록
• 콜린 라킨의 All Time Top 1000 Albums(2000년 3판)에서 652위
• 2021년 아이리시 타임스가 딜런의 스튜디오 앨범 39장을 순위 매겼을 때 1위

출처: en.wikipedia.org

여담

• 앨범 완성 직후 딜런은 생명을 위협할 만큼 심각한 히스토플라스마증에 걸려 예정된 투어가 취소됨
• 딜런은 집 근처 강변에 나와 있던 물질을 우연히 들이마신 것이 병의 원인이라고 말함
• 1997년 5월 건강 이상 뒤 A. J. 웨버맨 등 칼럼니스트들이 노래가 죽음에 대한 자각에서 나왔다고 추측했으나, 모든 곡은 입원 전에 이미 완성되어 있었음
• 1998년 그래미 시상식에서 딜런은 컬럼비아 레코드 회장 돈 아이너를 언급, 아이너가 자신이 좋아하는 곡들이 빠진 채로도 이 앨범을 내도록 설득했다고 함
• 마지막 트랙 Highlands는 16분 길이로 당시 딜런이 발표한 곡 중 가장 김
• 퍼블릭 에너미는 2007년 딜런 헌정곡 Long and Whining Road에서 앨범 제목을 인용함

출처: en.wikipedia.org

역사지도 Maps of Ages ↗ (mapsofages.com)

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